Международный
ежегодный
фестиваль
современной
поэзии MyFest
Курсы Курской (названы по имени их создателя и куратора Даны Курской) - это система занятий с литературными мастерами в нескольких рабочих плоскостях.
Вы можете быть поэтом, прозаиком, критиком или детским писателем. Вы можете только начинать свой путь в литературу, а можете уже уверенно шагать к самой высоте литературного Олимпа. Вы можете быть завсегдатаем подобных курсов, а можете решить приобрести первый опыт такого рода.
В любом случае - мы те, кто Вам поможет.
Потому что мы сами, вот этими ногами, ходили по всем вышеуказанным тропам и нашли если не самые легкий, и не самый быстрый, но главное - свой собственный и заслуженный путь.
Стоимость курса - 5000 рублей за прохождение любых авторских курсов у любых из наших преподавателей. То есть Вы можете ходить на все курсы разом, а можете выбрать пару-тройку тех, которые Вам наиболее необходимы по профилю. Цена в любом случае не изменится.
По окончанию курсов Вы получите сертификат о прохождении, который поможет Вам во многих аспектах бурной литературной жизни, и, конечно, по итогам занятий преподаватели будут рекомендовать Ваши произведения к публикации в различных журналах и номинировать на известные литературные конкурсы.
Да, главное! Чем особенно хороши наши курсы - они проходят в режиме онлайн, то есть совершенно не играет роли, в какой точке Земного шара Вы решите прокачать свои литературные способности. А для тех, кто категорически желает учиться вживую, с февраля будет действовать спецкурс в самом центре Москвы.
На все вопросы можно получить ответы вот тут, по ссылке FAQ.
И - представляем список преподавателей курсов.
Преподавательский состав будет на каждом курсе пополняться или слегка меняться, но неизменно представлять собой знаковые фигуры современного литпроцесса. Кроме того, в качестве приглашённых гостей у нас будут то и дело появляться совсем уж медийные персоны.
По любым вопросам, касающимся курсов, можете писать на почту Дане Курской dana@romanovevent.ru - она объяснит, расскажет и поможет.
Данила Давыдов
Поэт, прозаик, литературный критик, филолог.
Кандидат филологических наук (диссертация «Русская наивная и примитивистская поэзия: генезис, эволюция, поэтика»).
Первый лауреат национальной молодежной литературной премии «Дебют» (2000, за книгу прозы «Опыты бессердечия»).
В 1999-2004 гг. возглавлял Союз молодых литераторов «Вавилон», соредактор вестника молодой литературы «Вавилон». Один из составителей антологии новейшей русской поэзии «Девять измерений» (2004). Автор множества статей и рецензий в журналах «Новый мир», «Арион», «Критическая масса», «Новое литературное обозрение» и др.
Автор двенадцати книг.
Ведущий курса "Вполне возможно"
И авторы, и читатели часто сталкиваются с необходимостью высказаться о непривычных, непонятных или даже неприятных явлениях - или хотя бы просто осознать их. Отсюда родом суждения в стиле "это не стихи", "это не поэзия", "это не искусство". Проблема понимания для пишущего человека усиливается и проблемой расширения собственных возможностей, выхода из автоматизированной "зоны художественного комфорта". Помимо боязни нового, многих останавливает и боязнь "алгеброй гармонию поверить". Меж тем, всякий текст обладает несколькими измерениями и одно из них, соотносимое с теорией стиха и прозы, со стиховедением, как раз подразумевает точность и "алгебраичность", другое, связанное с эстетикой как философской дисциплиной, требует широты взглядов на потенциальную безграничность возможностей художественного выражения. В поэтическом тексте стиховое и эстетическое начала неразрывны, но в то же время каждое из них обладает присущими ему специфическими свойствами, связано с традициями их интерпретации, наделено своим терминологическим аппаратом. Анализ столь различных, хотя и постоянно взаимовлияющих аспектов поэтического творчества (или любого другого, где возникают схожие проблемы), так сказать, умение отделить "зеленое" от "круглого", с необходимостью предшествует всякому творчеству (или сотворчеству читателя) как синтезу - и если "писать научить нельзя", то понимать, в том числе и то, что делаешь ты сам - вполне возможно.
Дана Курская
Поэт, культуртрегер, редактор. Член Союза Писателей Москвы.
Организатор Международного Ежегодного фестиваля современной поэзии MyFest
Основатель и главный редактор издательства «Стеклограф».
Главный редактор литературного журнала "ДК".
Основатель Международной поэтической премии MyPrize - для авторов возрастной категории от 35 лет и семинаров MyTalk для авторов от 18 до 35 лет.
Лауреат Всероссийской поэтической премии "Лицей" - Второе место (2017 год).
Победитель Всероссийского конкурса имени И.Рождественского (2020 год), лауреат премии "Вечерние стихи" (2014 год), победитель поэтической премии "Живая вода" (2015 год), лауреат премии "Русский Гофман" (2020 год), шорт-листер многих международных литературных премий.
Стихи переведены на восемь языков.
Публиковалась в журналах "Знамя", "Интерпоэзия", "Новая Юность", "Волга", "Юность", "Крещатик", "Дети Ра", "День и ночь", "Аврора", "Москва", "Эмигрантская лира", "Кольцо А", "Плавучий мост" и т.д. Автор книг "Ничего личного", "Дача показаний" и "Средство от земли" (в тандеме с поэтом-мистиком Андреем Явным).
Ведущая курса "Я вам не Ди Каприо!"
Вы хотите не стать «Титаником» в океане современного литературного процесса? Теряетесь, на какую именно премию подать свои стихи? Гадаете, в каком фестивале могли бы принять участие? Запутались в литературных порталах? Не понимаете, в каком бы журнале пришли в восторг от Вашей прозы? Ищете своё-пресвоё издательство? Да просто в конце концов хотите узнать, из какого сора всё это растёт на наших странных грядках? Ну что ж. Я буду Вашим Хароном, перевезу на тот берег и дам ряд ценных рекомендаций по жизни после…хм…жизни.
Константин Рубинский
Поэт, драматург, педагог.
Лауреат литературных и театральных премий. Автор пяти книг стихов и прозы.
Произведения публиковались в изданиях «Урал», «Юность», «Воздух», «Плавучий мост», «Литература», «45 параллель», «Homo Legens», «Новые известия», «Дискурс», «Двоеточие», «Полутона» и др.
Автор и руководитель художественно-просветительских проектов и более чем тридцати произведений для музыкального и драматического театра, идущих на сценах России и ближнего зарубежья. Пять спектаклей К. Рубинского — лауреаты Национальной театральной премии «Золотая маска».
Участник антологий «Современная русская поэзия» и «Русская поэтическая речь». Со-организатор южноуральского поэтического фестиваля «InВерсия».
Более двадцати лет отдано педагогической работе, мастер-классам, занятиям по литературному творчеству. Обладатель Главного приза Международного конкурса педагогов.
Ведущий курса "Честный черновик"
Минимум теории, максимум практики!
Техника работы:
— руководитель курса ведёт с участниками беседу, рассказывая о неожиданном или по крайней мере неочевидном для традиционного литературоведения методе/приёме или жанре/стиле («Задача поэзии заключается в том, чтобы сделать жизнь заново ощутимой» — Виктор Шкловский)
— вы (дома) выполняете увлекательные, иногда провокационные творческие задания на рассказанную тему, поневоле состязаясь друг с другом («В искусстве молодым надо держаться стайкой. Бежать, коситься друг на друга, ревновать и так расти» — Сергей Гандлевский)
— руководитель курса работает с этими заданиями, на их примере разбирая и достоинства/недочёты творческого метода. При этом ПО ВАШЕМУ ЖЕЛАНИЮ может приветствоваться анонимность публичного разбора, что сообщает занятиям и интригу, и психологическую безопасность. Но разборы сохраняют честность, прямоту и беспристрастность. («В поэзии нельзя мошенничать, как нельзя (ибо бессмысленно!) бросив в церковный ящик пятачок, ставить перед иконой свечу в рубль» — Георгий Адамович).
Анна Русс
Поэт, сценарист, музыкант
Лауреат всероссийских литературных премий «Дебют» (2002), Премия Бориса Соколова (2003), «Открытая Россия» (2004), «Звездный Билет» (2009), «Триумф молодежный» (2010), неоднократный лауреат Московского поэтического слэма (2006, 2007, 2011, 2020), автор и исполнитель песен группы «Попрыгун и Гвозди». Участник международных литературных фестивалей и Венецианской биеннале искусств.
Автор книг «Марежь» (АРГО-РИСК, 2006), «Теперь все изменится» (Livebook, 2017), «Sторис» (Эксмо-Пресс, 2020).
Публиковалась в журналах «Новый мир», «Арион», «Октябрь», «Континент» и др.
Ведущая курса "Have a nice trip!"
Курс поэзии, сонграйтинга и перфоманса.Стихосложение как путешествие. Авторские техники формирования поэтического видения и развивающие практики стихосложения. Поэзия как пограничный жанр (музыка, театр, кино).
Евгений Никитин
Родился в 1981 г. в Молдавии, впоследствии жил в Германии и России, сейчас живет в Израиле. Публиковался в журналах «Новый мир», «Воздух», «Знамя», «Новый берег», «Октябрь», «Homo Legens» и других с поэзией, прозой, переводами и эссеистикой.
Был одним из координаторов поэтического проекта в рамках 53-й Венецианской биеннале искусств (2009).
Лонг-лист премий "НОС", "Дебют", шорт-лист Григорьевской премии, премиальный лист "Поэзии". Автор 6 книг, из них два сборника короткой прозы.
Основатель Метажурнала и редактор журнала "Лиterraтура".
Ведущий курса "Короткая проза"
На семинаре короткой прозы мы будем разбирать рассказы участников семинара. Я никого не "учу писать": смысл процесса - анализ текста и обратная связь, взгляд со стороны. Неторопливо и подробно обсуждаем тексты. Вместе попробуем разобраться, о чем рассказ и можно ли сделать его лучше в рамках авторской стратегии. Разговор идет очень индивидуальный и по существу.
Юлия Подлубнова
Поэтесса, историк литературы, литературный критик.
Окончила филологический факультет Уральского государственного университета, кандидат филологических наук. Критика публиковалась в журналах «Урал», «Знамя», «Воздух», «Волга», «Артикуляция» и др., поэтические тексты – в журналах «Лиterraтура», «Вещь», на платформе Ф-письмо и т. д.
Автор книги статей и рецензий «Неузнаваемый воздух» (2017), сборника стихотворений «Девочкадевочкадевочкадевочка» (2020).
Лауреат премии «Неистовый Виссарион» (2020).
Сокуратор_ка поэтической серии «InВерсия».
Ведущая курса "Поля лабиринта"
Что такое литературная критика и зачем она нужна? Фигура критика в современной литературе. Литературная и книжная критика. Как писать о прозе, поэзии, нонфикшне. Рецензии, обзоры, статьи - о жанрах критики. Где публикуют критику и как взаимодействовать с редакторами.
Женя Декина
Прозаик, сценарист.
Окончила с направлением в аспирантуру филологический факультет Томского ГУ по специальности «Современная литература и литературная критика» и с красным дипломом сценарный факультет ВГИКа. Работает сценаристом на телевидении. Преподает кинодраматургию в киношколе ТГУ, руководитель семинара прозы Союза писателей Москвы, Союза писателей России.
Публикуется в толстых литературных журналах «Октябрь», «Дружба народов», «Наш современник» и др. Лауреат премии «Звездный билет» (2016), «Росписатель», международного конкурса пьес театрального фестиваля «Петрушка» (2014, 2015), лауреат Волошинского конкурса (2017), дипломант российско-итальянской премии «Радуга» (2016 и 2017), премии «Экология и культура» (2018), премии им. Ф. Искандера (2019), «Русские рифмы. Русское слово» (2019).
Основатель литературного интернет – проекта «Пролиткульт».
Участник многочисленных круглых столов и литературных форумов, автор критических статей, составитель сборника «Новые писатели». Автор романа «Плен» («Эксмо» в 2018).
Член Союза писателей Москвы, России, международного ПЕН-центра.
Ведущая курса "Композиция художественного текста"
Для того, чтобы создать качественное художественное произведение недостаточно просто записать свой поток сознания, необходимо выстроить сложную структуру, которая поможет донести авторскую мысль до читателя. Композиция - это основополагающий элемент структуры, который зависит не только от типа сюжета или конфликта, но и от частей более тонких, как, например, особенности стилистики или темпоритм. Умение выстраивать композицию - это умение смотреть на свой текст сверху, умение делать его захватывающим и интересным.
Антон Азаренков
Кандидат филологических наук, журналист, научный сотрудник НИУ ВШЭ в Санкт-Петербурге, старший преподаватель; поэт и эссеист, автор двух книг стихов, публиковался в журналах "Знамя", "Арион", "Новый мир", "Просодия" и др. Лауреат премий "Лицей", "Двенадцать" и "Пристальное прочтение поэзии".
Участник и организатор многочисленных творческих семинаров и мастер-классов.
Ведущий курса "Стихотворная речь"
В рамках этого курса участники познакомятся с основными принципами работы поэтической формы (ритмическим, звуковым, графическим, коммуникативным) в их исторической и межкультурной перспективе.
Курс интерактивный и предполагает совмещение лекционных, практических и творческих занятий.
Екатерина Бармичева
Поэт, прозаик. Родилась в г. Георгиевске Ставропольского края.
Окончила Гуманитарный институт ТВ и РВ им. М.А. Литовчина по специальности журналист, несколько лет работала на телевидении корреспондентом.
Выпускница ВЛК, модератор сайта и соведущая литкружка «Белкин» при Литературном институте им. А.М. Горького.
Лонг-листер многих Всероссийских литературных конкурсов.
Член Оргкомитета премии "Антоновка 40+".
Автор книги стихов «Кроме времени».
Ведущая курса "3D-текст"
В психологии есть такое понятие как интроспекция – метод самонаблюдения, фиксирования и анализа собственных психологических процессов. В нём важно описывать чувства и эмоции не общими, а как можно более конкретными словами. Что, если подвергнуть интроспекции свой писательский опыт? Что, если постараться тонко, точно, узко, описать своего героя, обстановку вокруг него, всё происходящее? На этом семинаре предлагаю превратиться в эмпата, способного прочувствовать и изобразить реальность так, как её никто не воспринимает – основываясь на индивидуальной 3D-интерпретации. Мы постараемся «выпуклить» картину восприятия, вытащив из неё не только изображение, но и звук, и запах, и тактильные ощущения, не забывая при этом про динамику сюжета, про цельность фабулы, интертекстуальность. И всё это неповторимым языком автора и его героев, тщательно подбирая слова, а может, и изобретая новые. 3D-моделирование текста – это тщательная проработка всего: от деталей до всей структуры. Готовы к кропотливой работе? Тогда увидимся!
Ксения Жукова
Прозаик, драматург, сценарист.
Окончила литературный институт им. Горького, в настоящее время аспирантка Московского городского педагогического университета (детская литература конца 20-нач.21 века). Руководитель курсов «Мастерская детской литературы» по собственной разработанной методике.
Работала внештатным редактором клуба Двенадцать стульев при ЛГ, выпускающим редактором журнала «Абитуриент СПО», редактором проекта «Автограф века» и др.
Лауреат Международной независимой литературной премии «Дебют», неоднократный лауреат конкурса драматургии «Евразия» (в номинации «пьесы для детского театра»), неоднократный финалист Корнечуковской премии, конкурса детских пьес «Премьера про»,неоднократный финалист немецкого конкурса «Русский стиль», финалист Всероссийской премии «Нонконформизм», член союза детских писателей ТО ДАР, член ордена детских писателей «Мыхухоль.
Автор книг для подростков в стиле young adult. Член Союза писателей Москвы.
Ведущая курса "Мастерская детской литературы"
Занятия включают в себя лекции, семинары, практику (упражнения с текстом).
Прокачиваем: текст в разных жанрах (проза, поэзия, драматургия, фантастика, фэнтази, сказка, повести в стиле янг эдалт, психологические повести, «очень страшная история», сценарное мастерство (короткометражки, полный метр (основы), мультипликация)
Результат - умение ориентироваться во многих жанрах, нахождение своего уникального стиля.
Иван Стариков
Поэт, переводчик, критик.
Родился в Санкт-Петербурге (тогда Ленинград), в настоящее время живёт в г. Гейдельберг. Стихи, переводы поэзии и рецензии публиковались в журналах «Арион», «Воздух», «Волга», «Знамя», «Контекст», «Парадигма», “Prosodia”, в сетевых изданиях «Артикуляция», «Лиterraтура», «Новые облака», «Полутона», “TextOnly” и др. Участник поэтических фестивалей в России, Эстонии, Финляндии, Бельгии, Германии.
Член Союза писателей Москвы.
В издательстве «Стеклограф» готовится к выходу книга стихов автора.
Ведущий курса «Поэзия: своё и чужое»
Идея курса заключается в том, чтобы провести работу в пространстве пересечения двух полей – сочинения собственных стихов и написания рецензий на то, что уже создано другими. Научить писать стихи, как считается, нельзя (при этом можно научиться писать их лучше), а вот в отношении рецензий и, шире, понимания трендов современной поэзии это вполне реалистично. Поэт и критик поэзии сегодня нередко один и тот же человек, несмотря на то, что многих авторов интересует лишь собственное творчество (или ближайших коллег, что, примерно, одно и то же), а иногда встречаются и люди, пишущие о поэзии, которые сами стихов не пишут. Для того, чтобы создавать хорошие тексты в 21 веке, необходимо иметь хотя бы общее представление о том, что происходило и происходит в жанре. В рамки курса входят открытый разбор стихов каждого из участников, как ведущим, так и другими участниками, написание и разбор рецензий на творчество современных поэтов, а также дискуссия об истории и современном состоянии поэзии в русскоязычном пространстве и в мире.
Светлана Богданова
Прозаик, поэт.
Родилась в Москве.
Член Союза Писателей ХХI века и Московского Союза Литераторов.
Автор книг: «Предвкушение» (1996 год), «Возможное начало» («Арго-Риск», 1997 год), «Родство с предметами» («Автохтон», 1999 год), «Ностальгический газ» («Стеклограф», 2018 год), «Сон Иокасты» («Стеклограф», 2018 год).
Участница нескольких творческих проектов и объединений.
Автор многочисленных публикаций в журналах «Новое литературное обозрение", «Знамя", «Октябрь», альманахах «Российский колокол», «Черновик», «Кольцо А», «День и ночь», «Преображение», «Среда». В июне 2000-го года ее роман «Сон Иокасты», опубликованный в журнале «Знамя», был назван критиками «лучшей большой прозой месяца» (журнал «Итоги»).
Ее произведения можно почитать на сайте guelman.ru (проект «100 писателей» критика Вячеслава Курицына), на порталах «Полутона», «ЛИTERRAТУРА», «Сетевая словесность», «Середина мира», а также в альманахе «День поэзии» и приложении «Ex Libris» к «Независимой газете». Воспоминания Богдановой о Литинституте («Жизнь рыб») были опубликованы на портале Ревизор.ру и «ЛИТЕRRАТУРА».
Ведущая курса «А что потом»
Современная литературная ситуация и издательских рынок требуют от автора знаний в области книжного маркетинга и умения продвигать свои произведения. Курс Светланы Богдановой — краткое пособие для тех, кому хотелось бы научиться подавать и продавать свои тексты и свои книги, говорить с читателями, журналистами и издателями на их языке. На занятиях Богдановой вы узнаете:
-
что такое поглавный план книги и чем он может помочь автору, даже если книга еще не написана, но есть лишь мечта о ней;
-
что такое аннотация книги, как ее писать и что с ней делать дальше;
-
что такое синопсис произведения, чем он отличается от summary, как его подготовить, для чего, и чем он поможет автору;
-
что такое пресс-релиз и пост-релиз, как их писать и зачем, и почему эти тексты никто не сделает лучше, чем сам автор.
Вы написали роман, повесть, сборник стихов, закончили свои мемуары или пособие для тех, кто хочет знать и уметь все, что знаете и умеете вы. И что же потом? А потом — аннотации, синопсисы, релизы, и, конечно, соцсети. Впрочем, со всем этим можно работать на этапе идеи, даже если вы еще не написали ни строчки самого текста. Как? Зачем? - Приходите на курс Светланы Богдановой, будем разбираться!
Анна Голубкова
Прозаик, поэт, филолог, критик. Родилась в 1973 в Твери, окончила исторический факультет Тверского государственного университета (1995), филологический факультет Московского государственного университета (2002), кандидат филологических наук (2006, диссертация «Критерии оценки в литературной критике В. В. Розанова»).
Автор трех книг стихов – «Адище города» (СПб.-М., 2010) «Мизантропия» (Madrid, 2013) и «Тетрадь путешествий» (Madrid, 2015) и четырех книг прозы – «Школа жизни» (Тверь, 2004), «Типа о любви» (М., 2009), «Постмодернистская любовь» (СПб.-М., 2013), «Природа и вещи: Археологический роман» (СПб.-М., 2014).
Проза выходила под псевдонимом Анна Сапегина. Рассказы печатались в журналах «Нева» (2006, 1), «День и ночь» (2006, 11), «Знание-сила» (2007, 2), «Сибирские огни» (2012, 3), «Новый мир» (2021, 8 ),. Статьи и рецензии публиковались в журналах «НЛО», «Новый мир», «Знамя», «Волга», «Нева», «Дружба народов», «Октябрь», «Энтелехия», «Вопросы литературы» и в научных сборниках. Монография «Литературная критика В. В. Розанова: опыт системного анализа» (Кострома, 2013) и сборник статей «Взгляд сбоку и немного сверху» (СПб.-М., 2016). Шорт-лист премии "Неистовый Виссарион" (2021). Инициатор и идейный вдохновитель проекта «Абзац», электронного научного журнала «Полилог», интернет-альманаха «Артикуляция», участник арт-группы «бАб/ищи».
Ведущая курса «Тайны нашего городка»
Из чего состоит современный литературный процесс? Чем коммерческое книгоиздание отличается от некоммерческого? Почему литературные критики предпочитают работать бесплатно? Правда ли то, что писателей стало больше, чем читателей, и почему все так думают? Какие цели реально поставить перед собой и выполнить, а какие нет? Также мы поговорим о том, что такое литературный успех, и выясним, нужен ли он именно вам. На примере конкретных историй я расскажу о наиболее удачных способах доступа в литературный процесс и об устройстве этого странного, непостижимого и все же такого привлекательного сообщества.
Юлия Малыгина
Поэт и литературный критик.
Работает руководителем отдела маркетинга.
Ведущая курса «Пирамида текста»
«Маркетинг» — одно из самых таинственных слов, таинственнее только «поэзия», но мы пройдём по касательной, чуть трогая слова.
Современные СМИ рисуют из маркетолога образ эдакого Мавроди на минималках, тогда как
«маркетинг» — это в большей степени про честную прагматику: анализ, разработка, создание,
подгонка, дистрибуция, анализ, — выглядит скучно, но это увлекательный мир поиска контекста (конкурентов), сравнения (аналитики), создания (созидания). Это — игра, в которой выигрывает только тот, кто честен перед собой.
Возьмём инструменты из мира бизнеса и поставим их на службу невыразимому, поговорим о пирамиде текста как о пирамиде бренда, о практике восприятия как о конкурентном анализе. Ну, и не обойдётся без цветочков, листочков, лягушек и ветра.
Станем говорить о текстах, поэтических или прозаических, опираясь на собственные
представления, но идя на зов текста, того настоящего текста, который должен появиться, но ему очень часто мешают страхи, предрассудки и предубеждения. Не верю в технологии, как
единственное условие движения, но — почему бы не позаимствовать инструменты? А, может, у нас создадутся новые, собственные иглы и ножницы?
Элина Сухова
Поэт и прозаик.
Организатор и ведущий Совещаний молодых авторов Союза Писателей Москвы.
Окончила Историко-архивный институт (РГГУ), Литературный институт им. Горького, аспирантуру МГУ им. Ломоносова, кандидат исторических наук. Стихи и проза публиковались в журналах "Арион", "Иерусалимский журнал", "Октябрь", "Юность", "Интерпоэзия", "День и ночь", " Дружба народов ", "Литературная учёба", "Пролог", "Prosodia", "Кольцо А", "Студенческий меридиан", в различных сборниках и альманахах. Автор четырёх книг. Член Союза писателей Москвы и Русского ПЕН-центра.
Ведущая курса «Подробный разбор текстов»
Курс подробного разбора текстов. Изучаем ваши творения под микроскопом, ищем дыры и пути их исправления. Строим направление творческого движения.
Лера Манович
Поэт, прозаик, драматург.
Родилась в Воронеже. Окончила Воронежский Государственный университет, Высшие Литературные курсы при Литературном институте им. А.М.Горького. Автор трёх книг стихов и прозы. Публиковалась в журналах: “Урал”, “Новый берег”, “Новый мир”, “Октябрь” и др. Тексты переведены на немецкий, сербский и турецкий.
В 2021 году в ЦДР им. Казанцева и Рощина состоялась премьера спектакля “Немец” по одноименному рассказу. Эксперт в Сценарной мастерской Александра Гоноровского
Ведущая курса "О себе и не о себе"
Автофикшн без страха и ложного стыда. Проза как способ легализации чувств и поступков, которые в реальной жизни невозможно легализовать без рисков для автора.
Ганна Шевченко
Поэт, прозаик.
Публиковалась в журналах «Арион», «Дружба народов», «Новая Юность», «Октябрь», «Сибирские огни», «Волга», «Интерпоэзия», и других изданиях, а также в сборниках и антологиях поэзии и короткой прозы.
Лауреат Международного драматургического конкурса «Свободный театр», литературной премии им. И. Ф. Анненского за повесть «Шахтерская Глубокая», премии Gabo Prize Winners (Великобритания) за переводные стихи и Международной премии имени Фазиля Искандера за книгу стихов «Обитатель перекрестка».
Автор семи книг поэзии и прозы.
Ведущая курса "Сторителлинг как искусство рассказывать истории"
Ум человека – это биологический механизм, заточенный эволюцией на то, чтобы непрерывно создавать и потреблять истории. Коммуникация с помощью историй – это не просто писательская стратегия, а самый действенный способ захватить и удержать внимание читателя. Чтобы понять, откуда проистекает уникальная способность истории захватывать и удерживать внимание, нужно проследить ее эволюцию с момента возникновения до наших дней.
Об этом и пойдет разговор.
Надя Делаланд
Писатель, литературный критик, кандидат филологических наук, окончила докторантуру Санкт-Петербургского госуниверситета.
Автор четырнадцати поэтических книг, одного романа и одной книги для детей. Публиковалась в журналах «Арион», «Дружба народов», «Звезда», «Знамя», «Нева», «Волга», «Новая юность», «Сибирские огни», «Литературная учеба», «Урал», Prosodia, «Вопросы литературы» и др. Шорт-листер премии «Новые горизонты» 2021 с романом «Рассказы пьяного просода», шорт-листер премии Иннокентия Анненского 2021 в номинациях Поэзия и Драматургия, лауреат премии «Московский наблюдатель» (2017), шорт-листер премии им. Фазиля Искандера в номинации «Поэзия» (2020), лауреат (3 место) премии «Антоновка» в номинации «Поэзия» (Москва, 2020), шорт-листер премии «Антоновка» в номинации «Критика» (Москва, 2020), лонглистер премии НОС с романом «Рассказы пьяного просода» (Москва, 2020), лонглистер премии Искандера с романом «Рассказы пьяного просода» (Москва, 2021), победитель премии МайПрайз (Москва, 2019), лауреат премии «12» (Москва, 2019), победитель премии Кыштым-2019, шорт-листер премии «Антоновка» в номинации «Драматургия» (Москва, 2019), шорт-листер и дипломант премии Иннокентия Анненского в номинации «Проза» (2019) и др.
Ведущая курса «Интенсив для поэтов: где взять вдохновение?»
На курсе вы узнаете о том, что такое измененные состояния сознания, поймете, как они связаны с литературным творчеством и с искусством в целом. Начнёте разбираться в том, каким образом именно вам следует инспирировать себя на написание текста, какие этапы и процессы при этом задействованы. Получите технические навыки для создания текста и последующей работы с ним, а также для более глубокого восприятия художественных текстов, написанных не вами. Овладеете техниками, позволяющими усиливать концентрацию внимания, преодолевать речевой автоматизм, устанавливать связь со своим детектором коррекции ошибок и многое другое.
По итогам курса вы получите:
- понимание теоретической подоплеки работы с бессознательным;
- навыки вхождения в особые состояния сознания, позволяющие создавать оригинальные художественные тексты;
- практику работы в группе с использованием дыхательных, синестетических, медитативных, психологических, телесно-ориентированных техник, раскрывающих ваш творческий потенциал;
- регулярное обсуждение с преподавателем и участниками семинара стихов, написанных в рамках курса.
Евгений Сулес
Прозаик, актёр, телеведущий.
Публиковался в журналах «Знамя», «Октябрь», «Дружба народов», «Новый берег», «Искусство кино» и др. Автор книг «Сто грамм мечты» (длинный список премии «Большая книга», 2013), «Письма к Софи Марсо» и «Мир виски и виски мира» (в издательстве «Эксмо» вышел четвёртый тираж книги). Автор идеи и составитель книги «Крымский сборник. Путешествие в память». Победитель конкурса короткого юмористического рассказа в «Булгаковском доме» (2010). Лауреат премии «Антоновка» в номинации драматургия (2019). Пьеса «Ловушка для Божьих птах» ставилась в Москве, Одессе и Армавире. В течение десяти лет был автором и ведущим передачи «Шедевры старого кино» на телеканале «Культура» (призы за лучшую передачу о кино в 2007 и 2009 годах на фестивале архивного кино «Белые столбы»). Один из основателей клуба ЛЖИ (Любителей Живых Историй).
Ведущий курса «Жизнь как кино», авторский семинар по короткой прозе и не только по ней
Литература, рождённая от литературы, мертва от рождения. Гораздо интереснее то, что рождается от самой жизни, от наших снов, любви, нашего прошлого и настоящего, от бокала виски. Важно обрести свой собственный голос. Может быть, очень тихий, слабый, голос того, кому «медведь на ухо наступил», как мне. Но свой. Живой голос человека. Я знаю вид спорта, в котором каждый из нас будет чемпионом. Говорить своим голосом, быть собой. Им и предлагаю заняться.
Говоря о прозе, разбирая ваши тексты, у нас, возможно, получится заговорить о другом. Во всяком случае, я бы очень этого хотел. Не стоит забывать простых вещей: искусство – способ познания мира. А жизнь, она, как кино. Смешно и грустно, местами дух захватывает, а местами скучно и вторично. И очень быстро проходит. Надо успеть. Нашу жизнь никто не проживёт за нас. И наши тексты никто не напишет, кроме нас самих.
Наталья Попова
Публицист, райтер и ридер.
Окончила Литературный имени А.М. Горького. Больше десяти лет оставалась менеджером и ридером премии «Дебют», в разное время работала на премии «Поэзия», «Новая детская книга», «Антоновка 40+», конкурсы «Меняющийся музей в меняющемся мира» и Волошинский конкурс. Занималась маркетингом и пиаром издательств «Livebook», «АСТ-пресс», «Росмэн», «Рипол-классик», Ассоциации Менеджеров культуры, консорциума «Библионочь». В школьном детстве пела в хоре, преотвратно.
Ведущая курса «К черту! У черта и таких до черта!»
Как провести черту между здоровым желанием поддержки и бесконечными поисками одобрения, своего «сообщества и пути»? Правда ли, что есть «правильные» и «неправильные» тексты? Как именно оценивать своё, принимать и нужно ли искать чужое мнение? Должен ли автор представлять себя и продвигать? Какая она, самопрезентация? Кому всё же нужна редактура и корректура? Коррелируются ли современный литературный процесс и ситуация на книжном рынке? Почему «люди читают жопой» и как важно разрешить себе писать «плохо»? Какие «цели» только мешают?
Это курс для тех пишущих, кто готов стать честным с собой и преуспеть.
Мария Ватутина
Поэт, журналист, прозаик.
Лауреат Первой премии III международного литературного Тютчевского конкурса «Мыслящий тростник» Союза российских писателей (2015), Специальной премии «Московский счёт» 2009 г., премии «Antologia», журнала «Новый мир» 2009 г., Международной Волошинской премии за книгу «На той территории», 2011 г., Бунинской премии за 2012 год, премии журнала «Октябрь» за 2012 год, премии «ПАРАБОЛА», 2017 г., премии журнала «Этажи», 2019 г., премии "MyPrize", 2 место, 2021 г.
Победитель Первого Всероссийского турнира «Красная площадь. Время поэтов» и обладатель титула «Голос нашего времени». 2016 г.
Ведущая мастер-классов Фонда Филатова (Фонд СЭИП), «Зимней школы поэтов» в рамках Зимнего международного фестиваля искусств Юрия Башмета, гость образовательного центра "Сириус" Сириус (образовательный центр) с выступлениями и лекцией о современном положении поэзии в России и др. В разные годы член жюри литературных конкурсов и премий "Лицей", "Заблудившийся трамвай", "Поэт года", "Писатель года", "О, Русь моя", "Наследие", "Волошинский конкурс" и др.
Ведущая курса "Поэтический семинар Марии Ватутиной"
Форма поэтических семинаров везде довольно похожая. Но в эту структуру мы добавим несколько ингредиентов. Это будут не только читки и обсуждения небольших подборок участников, но и беседы о поэтической кухне – вашей и моей. Мы постараемся обосновать сакральность поэзии и поговорить о коммуникации поэтов с остальным миром людей. Но главное: поговорим о форме и содержании.
Как написать настоящее, значимое, сильное стихотворение? Так же, как и получить золотую медаль за выступление на олимпиаде: за каждый промах там удаляют баллы, а для того, чтобы набрать наибольшее количество баллов, нужно выполнить все элементы программы на отлично. И по ходу прибавить в текст волшебства. Мы разберемся, что это за программа и откуда берется волшебство. Примерами послужат стихи участников семинара и стихи непрофессиональных поэтов, любимые стихи известных авторов. Расскажу все тайны, открою все секреты. Заданий не будет.
Юлия Белохвостова
Поэт, филолог. Член союза писателей Москвы.
Окончила МГУ им. Ломоносова, филологический факультет, специализация – древнерусская литература. Публиковалась в журналах «Арион», «Новый берег», «Урал», «Интерпоэзия», «Кольцо А», «Аврора», «Крещатик», «Плавучий мост» и др., альманахе-навигаторе Союза Российских писателей «Паровозъ». Автор четырех поэтических сборников: «Мне не идет весна» (2012г., изд-во «Тровант», г.Троицк), «Ближний круг» (2015г., изд-во «Перо», г.Москва), «Яблоко от яблони» (2018г., изд-во «Алетейя», г.Санкт-Петербург), «Синдром Айседоры» (2020, изд-во «Стеклограф», г.Москва). Организатор цикла поэтических вечеров «У Красного рояля» в Третьяковской галерее (2009-2012). Ведущая поэтических семинаров и мастер-классов на российских и международных литературных фестивалях и площадках. Дипломант Международного Волошинского конкурса 2015г. Призер конкурса им.Гумилева «Заблудившийся трамвай» 2016г. Победитель V Международного поэтического интернет-конкурса «Эмигрантская лира» 2016/2017 гг. Победитель конкурса «Неоставленная страна» IX Всемирного поэтического фестиваля «Эмигрантская лира-2017».
«Словарь запрещенных слов и выражений»
Авторский курс поэта Юлии Белохвостовой для начинающих и продолжающих авторов с творческими заданиями и разбором текстов.
«Образ пугливо-немой дальше трепещет во мгле …» (Афанасий Фет)
«Запрещенные» слова и части речи в стихах. Образный ряд художественного произведения. Архетипы и стереотипы. Сквозные образы в русской поэзии. Рассматриваем самые частотные образы любимых поэтов. Учимся видеть новое в хорошо знакомом.
«В глаголе струится самая алая, самая свежая артериальная кровь языка» (А.Югов)
Глагольная рифма: страшный сон поэта или вечный двигатель языка? Почему в хороших стихах мы глагольные рифмы не замечаем? Удивительные способности глагола в передаче не только действия, но и времени и места
Эпи́тет - от др.-греч. ἐπίθετον («приложенное»).
Эпитет = прилагательное? Учимся отличать эпитет от штампа, описание от украшения. Что лучше: точность или неожиданность, сложность или ясность? Как пользоваться всем этим богатством? Другие способы передачи признака (например, цвета) в поэтической речи. Книжность и экспрессивность кратких прилагательных.
Спецкурс. Проводится в режиме офлайн!
Сергей Арутюнов
Автор девятнадцати книг. Доцент кафедры литературного мастерства в Литературном институте им.Горького с 2005 года.
Лауреат множества литературных премий, в том числе Премии им.Бориса Пастернака (2004), Премии авангардного журнала «Футурум АРТ» (2010, 2012), Премии им. поэта-декабриста Федора Глинки (2013), Премии «Вторая Отечественная» имени поэта и участника Первой Мировой войны Сергея Сергеевича Бехтеева (2014), Премии журнала «Дети Ра» (2015),
Премии им. А.А.Ахматовой журнала «Юность» (2017) и др.
Победитель Премии MyPrize (2020).
Сотрудничал с журналами «Знамя», «Октябрь», «Вопросы литературы», «Дружба Народов», «Зинзивер», «Москва», «Юность», «Литературная учёба», публиковался в газетах «Книжное Обозрение», «Литературная Россия» и «Литературная газета», а также во многих других печатных органах.
В 2008—2011 гг. — член редакционных коллегий журнала «Литературная учёба», в 2014—2019 гг. — журнала «День и Ночь» (Красноярск).
Главный редактор портала «Правчтение» Издательского Совета Русской Православной Церкви, научный сотрудник Совета.
Ведущий курса "Рабочие прописи. Практическая поэзия"
Практическая поэзия означает пробуждение в себе высших начал, преобразованных в слог. Душа изначально низкая, изнемогающая от злорадства, тщеславия и зависти, отторгается поэзией и самой жизнью от всего человеческого. Чтобы вступить на путь чести, путь поэзии, требуется изрядная отвага.
F.A.Q.
Я хочу посещать одновременно все курсы. Изменится ли от этого плата и смогу ли совмещать по времени?
Плата за посещение любого онлайн-курса или хоть всех курсов сразу составляет 5000 рублей. Курс длится месяц плюс-минус несколько дней. Вы можете посещать одновременно любое количество курсов у любых преподавателей. При составлении расписания учитывается этот фактор, и занятия не пересекаются.
А будут ли домашние задания?
Конечно! Но они будут достаточно необременительными по времени, ведь мы понимаем, что кроме курсов у наших «студентов» много других дел.
Почему нельзя посещать курсы бесплатно, ведь я так талантлив, и 5000 рублей – это грабёж!
Во-первых, 5000 рублей за месяц занятий с 10 преподавателями – это очень небольшая сумма. Во-вторых, если Вам нужны подобные курсы, но Вы ограничены в средствах, существует ряд бесплатных студий, в которые Вы можете записаться. Однако в них действует система отбора будущих студентов ридерами (то есть сперва Вас проверят на наличие таланта), поэтому не факт, что возьмут вообще. И студии эти бесплатны для только для учащихся, а труд самих преподавателей оплачивают организаторы, у которых есть такая финансовая возможность. У нас нет пока ни грантов, ни финансовых покровителей, но как только они появятся – мы также станем бесплатными курсами. Ведь все проекты Даны Курской – это бесплатная история. Кстати, каждый год она проводит семинары MyTalk – там участие не стоит ни рубля. Семинары двухдневные, раз в год, потому не надо оплачивать работу преподавателей каждый месяц.
В-третьих, из всех платных курсов мы, пожалуй, самые бюджетные.
Что даст мне посещение Курсов Курской?
Прежде всего, достойное отношение к себе как к автору. У нас нет жесткача на разборах, мы уважаем наших участников и самих себя. По результатам курса преподаватели смогут рекомендовать Ваши работы в толстые литературные журналы, на премии, конкурсы, в редакции издательств и т.д. Кроме того, на наши курсы будут заглядывать медийные персоны литературного процесса, с которыми можно будет пообщаться – это ли не приятно?) Ну и главное – Вы сможете отточить своё мастерство, получить ответ на все вопросы и пообщаться с коллегами по цеху. Разумеется, всё это поспособствует творческому росту и отличному настроению.
Мне 50 лет. Могу ли я посещать Ваши курсы?
Мы не ограничены возрастными рамками – от 18 лет и до…бесконечности. Ведь в любом возрасте пишущему человеку важна поддержка и настройка компаса.
Да, но при этом среди преподавателей Курсов в основном 35-45 летние товарищи.
Это верно. Но в данном случае надо смотреть не на возраст тех, кто может с Вами чем-то поделиться, а на их творческий путь. Перед Вами именно те люди, которые в данный момент помогают развитию современного литературного процесса. Они и сами побывали на Вашем месте – прежде, чем получить какие-то награды, посещали семинары, набивали условные шишки, много читали и учились. Поэтому теперь им есть, что рассказать.
У меня нет специального оборудования для курсов, как быть?
Никакого особого оборудования кроме компьютера Вам не потребуется. Платформа удобна для занятий, большинство лекций и семинаров проходит при помощи программы zoom, которую все уже, наверное, освоили в период весенней самоизоляции. Для выполнения домашних заданий потребуется word, а для всяких технических дел – электронная почта.
Я хочу пройти вот этот курс, а потом например ещё один месяц поучиться, скажем, зимой. Это возможно?
Конечно. Ведь у нас будут появляться новые преподаватели и новые курсы, а также предлагаться новые интересные условия. В общем, следите за новостями!
Срочно хочу записаться на Курсы Курской! Что для этого сделать?
Просто напишите о своём желании на почту dana@romanovevent.ru – и у нас с Вами всё получится
НАШИ ПАРТНЕРЫ
.jpg)
.jpg)
